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Hello all art lovers! On this occasion I once again join the Splinterlands art contest which invites participants to make any type of artistic movement based on the card game. My participation this week is with the card Flame Monkey and for this, I created a small project in the style stop motion animation.

The concept came to mind while I was searching for information about the character. In this scene, I wanted to represent a Flame Monkey fleeing from the rain until reaching a cave; Once inside the shelter, he would perform his extraordinary ability to warm himself, generating fire after rubbing his paws. Keeping in mind the materials I had available, I got to work. The first thing I did was make the storyboard and plan what I needed to do to be able to generate said animation. On sheets of paper, I drew the character divided into several pieces: Torso, legs and tail; in order to be able to place and remove the pieces and thus give the sensation of movement. For this I used wood colors and markers. Once the pieces were ready, I carefully cut them with scissors.

Then, I moved on to creating the background. This was definitely my favorite part, since all I knew was that I wanted a forest, but I didn't know how I was going to do it ha ha so I just took the paints and went with the flow. It was quite relaxing and I released the stress I got from cutting the tiny pieces of paper 🤣 I made two drawings of the forest (one with the trees and another almost the same, but with the cave entrance at one end). I also painted some additional pieces that I would use to craft the interior of the cave.

Having the character and backgrounds ready, the next thing was to record the scene. To do this, I had the dilemma from the beginning of how I would record all this, given that I don't have a tripod and I didn't have the slightest idea of how I would do it, since when I started the project, I lived alone in a rented room. After I moved in with my brothers, I was able to count on the help of my older brother @babarois who was willing to help me record, since he is very attracted to these topics. After thinking about it, I asked to borrow a table from my grandmother, ha ha, and her hall table had the perfect design to serve as support for filming.

When we began to arrange everything to record, I was nervous, since the pieces, being made of thin paper, were somewhat difficult to manipulate. But thanks to my long nails (natural 💅) I was able to help myself move them. What we did was the following: Place a telephone on the top of the table and on the bottom, locate the stage and the pieces. So with each change in movement, a photograph was taken.

For the cave scene, I made the background with an x-ray, on which, from the bottom, I projected the flashlight of another phone, to give the impression of fire or light. I was so focused on achieving that effect, that I forgot to change the character's facial expression in the final scene ha ha When we finished photographing and recording what was necessary, my brother was in charge of editing the material through my instructions. I confess that not only did I enjoy making this small project, but the final result filled me with the desire to continue making short films of this type. The good thing is that we have my grandmother's table for future recordings ha ha

Thank you very much for visiting my publication. I hope you found it interesting.

Until next time!

CONTENIDO EN ESPAÑOL

¡Hola a todos los amantes del arte! En ésta oportunidad vuelvo a unirme al concurso de arte de Splinterlands, el cual invita a los participantes a realizar cualquier tipo de movimiento artístico basándose en el juego de cartas. Mi participación de ésta semana es con la carta Flame Monkey y para ello, elaboré un pequeño proyecto en el estilo de animación stop motion.

El concepto me llegó a la mente mientras buscaba información acerca del personaje. En dicha escena, quería representar a un Monkey Flame huyendo de la lluvia hasta llegar a una cueva; ya dentro del refugio, realizaría su extraordinaria habilidad para calentarse, generando fuego luego del frotamiento de sus patas. Teniendo el mente los materiales con los que disponía, me puse manos a la obra. Lo primero que hice fue realizar el storyboard y planear qué necesitaba elaborar para poder generar dicha animación. Sobre hojas de papel, dibujé al personaje dividido en varias piezas: Torso, patas y cola; con la finalidad de poder colocar y quitar las piezas y así, dar la sensación de movimiento. Utilicé para ello, colores de madera y marcadores. Una vez que estuvieran listas las piezas, las corte cuidadosamente con una tijera.

Luego, pasé a la elaboración del fondo. Esta fue sin duda mi parte favorita, puesto que lo que sabía era que deseaba un bosque, pero no sabía cómo iba a hacerlo ja ja así que simplemente tomé las pinturas y me dejé llevar. Fue bastante relajante y liberé el estrés que obtuve cortando las piezas diminutas de papel 🤣 Elaboré dos dibujos del bosque (uno con los árboles y otro casi igual, pero con la entrada de la cueva en uno de los extremos). También pinté unas piezas adicionales que usaría para elaborar el interior de la cueva.

Teniendo el personaje y los fondos listos, lo siguiente fue grabar la escena. Para ello, yo tenía el dilema desde un principio de cómo grabaría todo eso, dado que no poseo un trípode y no tenía la más remota idea de cómo le haría, ya que cuando inicié el proyecto, yo vivía sola en un cuarto alquilado. Luego de que me mudé con mis hermanos, pude contar con la ayuda de hermano mayor @babarois quién estaba dispuesto a ayudarme a grabar, pues a él le atraen mucho estos temas. Luego de meditarlo le pedí prestada una mesa a mi abuela ja ja y es que la mesita de su recibidor tenía el diseño perfecto para servirnos de apoyo para hacer la filmación.

Cuando comenzamos a acomodar todo para grabar, yo estaba nerviosa, ya que las piezas, al estar hechas de un papel delgado, eran algo difíciles de manipular. Pero gracias a mis uñas largas (naturales 💅) pude ayudarme para mover las mismas. Lo que hicimos fue lo siguiente: Colocar un teléfono en la parte de arriba de la mesa y en la parte de abajo, ubicar el escenario y las piezas. De modo que ante cada cambio de movimiento, se tomaba una fotografía.

Para la escena de la cueva, el fondo lo realicé con una radiografía, sobre la cual, desde la parte de abajo, proyecté la linterna de otro teléfono, para dar la impresión del fuego o la luz. Estaba tan enfocada en lograr ese efecto, que olvidé cambiar la expresión facial del personaje en la escena final ja ja Cuando terminamos de fotografiar y grabar lo necesario, mi hermano se encargó de realizar la edición del material a través de mis instrucciones. Confieso que nos sólo disfruté realizando éste pequeño proyecto, sino que el resultado final me llenó de deseos de seguir haciendo cortometrajes de éste tipo. Lo bueno es que contamos con la mesa de mi abuela para futuras grabaciones ja ja

Muchas gracias por haber visitado mi publicación. Espero que les haya parecido interesante.

¡Hasta una próxima oportunidad!