El teatro se encuentra en mí de manera casi genética, pues mis padres estaban inmersos en ese mundo desde ants de nacer yo. Mis primera actividades en el mundo también estuvieron vinculadas a esta forma de arte, ya que a los 6 años de edad participé por vez primera en un montaje teatral. Antes de iniciar mi carrera profesional musical, me integré de lleno al teatro con miras a usarlo como trampolín a la música y exactamente así sucedió. Y aún después de haberme convertido en músico, durante mucho tiempo combiné ambas actividades. El teatro siempre ha seguido a mi lado y toda mi vida está conectada con él.

A pesar de que en Venezuela tenemos nuestro Día Nacional del Teatro, que es de gran significación, el hecho de que mi papá fuera unos de los destacados miembros del Instituto Internacional del Teatro (ITI-Unesco), nos convirtió en parte de la celebración de la fecha que mundialmente rinde homenaje a los creadores de las Artes Escénicas, el Día Internacional del Teatro, 27 de marzo.

Precisamente, hace un año compartí el mensaje que escribió mi papá, Humberto Orsini, en 1995 para esta celebración, así como un resumen histórico acerca de la fecha y el Mensaje del Día Internacional del Teatro, que desde el inicio de sus días se convirtió en un texto de gran impacto a nivel mundial. Puedes leerlo aquí

Hoy comparto con ustedes la lectura del mensaje que para este año escribió el director de teatro y ópera estadounidense, Peter Sellars.

Queridos amigos

Mientras el mundo de hoy se ve, cada minuto, sometido al bombardeo de los reportajes noticiosos ¿me permitirían hacer una invitación a todos nosotros, como creadores que somos, a entrar en nuestra propia esfera, en nuestra propia perspectiva de los tiempos épicos, en la conciencia de lo épico, en las reflexiones épicas y en la vision épica? Estamos viviendo en un período épico de la historia humana y los profundos cambios que, a consecuencia de éste, estamos experimentando en las relaciones que tenemos con nosotros mismos, con otros seres humanos y con los otros mundos no humanos , van más allá de nuestra capacidad para captarlos, para distinguirlos claramente, para hablar de ellos y para expresarlos.

No estamos viviendo en un ciclo noticioso de 24 horas, estamos viviendo en el abismo de los tiempos. Los medios de comunicación carecen completamente de las herramientas y son incapaces para lidiar con lo que estamos experimentando.

¿Donde está el lenguaje? ¿Cuáles son los movimientos? Y ¿cuáles son las imágenes que podrían hacernos comprender los profundos cambios y rupturas que estamos experimentando? Y ¿cómo podemos hablar, ahora mismo, del contenido de nuestras vidas no como un reportaje sino como una experiencia?

El Teatro es la forma artística de la experiencia.

En un mundo abrumado por extensas y persistentes campañas de prensa, simulación de experiencias y terribles pronósticos sobre el futuro, nos inquieta una pregunta, ¿cómo podemos
superar la interminable repetición de cifras para experimentar la santidad y eternidad de una simple vida, de un simple ecosistema, de una amistad o de la calidad de la luz en un cielo extraño? Dos años de COVID-19 han empañado los sentidos de la gente, estrechando sus vidas, roto conexiones y nos han ubicado en la extraña zona de desastre de la existencia humana.

¿Cuáles son las semillas que se deben plantar y replantar en estos años? Y ¿cuáles son las especies invasivas y avasalladoras que deben ser removidas por completo y para siempre? Tanta gente al borde del abismo. Tanta violencia estallando irracional e inesperadamente. Tantos sistemas establecidos que han sido desenmascarados como estructuras de continua crueldad.

¿Dónde están nuestras ceremonias de memoria? ¿Qué necesitamos recordar? ¿Cuáles son los rituales que nos permiten finalmente imaginarnos nuevamente y comenzar a ensayar pasos que no hemos dado aún?

El teatro de visión épica, propósito, sanación, reparación y cuidado necesita nuevos rituales. No necesitamos que nos entretengan. Necesitamos juntarnos. Necesitamos compartir un espacio y necesitamos cultivar un espacio compartido. Necesitamos espacios protegidos, espacios de profunda escucha e igualdad.

El Teatro es la creación en la tierra de un espacio de igualdad entre humanos, dioses, plantas, animales, gotas de lluvia, lágrimas y regeneración. Este espacio de igualdad y profunda escucha está iluminado por una belleza oculta, mantenida con vida en una profunda interacción entre peligro, ecuanimidad, sabiduría, acción y paciencia.

En el Sutra del Ornamento Floral Buda señala los diez grandes tipos de paciencia que hay en la vida humana. Uno de los tipos más poderosos es llamado Paciencia para Percibir Todo como Espejismo. El Teatro siempre ha presentado la vida de este mundo como si fuera un espejismo, permitiendo que veamos, a través de la ilusión, la falsa ilusión, la ceguera y la negación humanas, con una claridad y fuerza liberadoras.

Estamos tan seguros de lo que miramos y de cómo lo miramos que somos incapaces de ver y sentir realidades alternativas, nuevas posibilidades, perspectivas diferentes, relaciones invisibles y conexiones atemporales.

Esta es una época para refrescar, de manera profunda, nuestras mentes, nuestros sentidos, nuestras imaginaciones, nuestras historias y nuestros futuros. Este trabajo no puede ser llevado a cabo por personas aisladas trabajando de manera solitaria. Este trabajo necesitamos hacerlo juntos. El Teatro es la invitación.

Muchas gracias por su trabajo.